Salon Art + Design 2015 bija ceturtā augstas klases gadatirgus izdevums, un tas nebija neapmierinošs, ar krāšņām retro mēbelēm un satriecošiem jauniem, moderniem dekoriem. Abos spektra galos izstāde piedāvā mākslu mūžam.
Todd Merrill Studio prezentēja vairākus gabalus, kas ir ne tikai unikāli, bet arī mākslas procesā. Neatkarīgi no tā, vai tas ir vizuāls papildinājums mājām vai kā funkcionāls gabals, tie visi bija ļoti pievilcīgi.
Vai nu kā taburete, vai neliels galds, Erin Sullivan skulpturālās mēbeles piedāvā reālas organisko priekšmetu iezīmes. Viņa izmanto pazudušo vaska metodi, ko bieži izmanto juvelieri, lai izveidotu savus pārsteidzošos gabalus.
Vēl viens mākslinieks, kas Merrill Studio izstādē bija Marc Fish. Apvienotās Karalistes mākslinieks un mēbeļu izgatavotājs izveidoja šos konsoles gabalus. No attāluma tie izrādījās izgatavoti no metāla, bet, tuvāk pārbaudot, tie izskatās kā cirsts koks ar pārsteidzošu graudu. Faktiski, tie tiek izgatavoti, izmantojot mikrodaļiņu laminēšanu un aukstumu. Graudu izskats nāk no gandrīz 100 koksnes slāņiem, kas ir apstrādāti formā, ar rokām cirsts un pēc tam slīpēti līdz gludai.
Parīzes galerija Diane de Polignac iepazīstināja ar dažiem atpūtas krēsliem un soli no Kvebekas mākslinieka Gildas Bertelo. Mums, mēbeļu gludās līnijas ir ideāls pretstats abstraktai mākslai.
Friedman Benda prezentēja visu Humberto un Fernando Campana gabalu dzīvojamo istabu, kas ir slaveni Brazīlijas dizaineri. Tas Pirarucu Sofa, 2014. gads ir izgatavots no Pirarucu miecētajām ādām, kas ir viena no pasaules lielākajām saldūdens zivīm.
Tie ir “bolotas” krēsli, kas izveidoti 2015. gadā un kuri sastāv no aitas vilnas spilveniem, kas aptver nerūsējošā tērauda konstrukciju ar ipê koka. “Bolotas” nozīmē “ozolzīles”. Moduļu grāmatplauktu detonado, kas arī tika izlaists 2015. gadā, tai ir īpaša vizuālā interese, pateicoties tās unikālajiem leņķiem un tekstūrām.
Šī marmora konsole Friedman Benda stendā bija satriecoša. Mākslīgi sakrautie akmens slāņi, katrs atsevišķi cirsts, veido patiesu liecību.
Šos bronzas sēdekļus mēs veica īpaši Gregorijs Nangle no Wexler galerijas. Izgatavoti no individuāli saražotām ziemas lazdu lapām, soliem un pavadošajam krēslam ir daudz vizuālu pārsteigumu.
Krāsainas patinas gradācija Nangle darbu iekšpusē ietver dažādas zaļas, dzeltenas, oranžas un brūnas krāsas.
Mēs bijām vērsti uz šo mazo armoire, jo mēs mīlam apaļas koka gabalus. Ļoti īpaša ir prasme, kas nepieciešama, lai manipulētu ar plakanu, leņķveida koksni skaistā, noapaļotā mēbelē. Filadelfijas mākslinieks Michael Hurwitz, kurš izveidoja šo darbu, ir pārstāvēts vairākās publiskās kolekcijās, tostarp Tēlotājmākslas muzejā, Bostona, Masačūsetsā un Smithsonian institūcijā, Vašingtonā, DC.
Seomi International displejā bija dažādi mūsdienīgi apdares priekšmeti, gan mēbeles, gan aksesuāri, kas ir mākslinieciski un funkcionāli.
“Afterimage” āra izkārnījumi no melnā granīta ir minimālisma un ļoti funkcionāli. Tabula ar tādu pašu nosaukumu ir izgatavota no melnās lakas uz sarkanā ozola ar dabīgo akmeni.
Šie stiklotie keramikas gabali var darboties kā mākslas priekšmeti vai gadījuma galdi.
Mākslinieks Kangs Myung Sun ir pazīstams kā tradicionālās meistarības, kas tiek izmantota laku darbam, inkrustācija ar pērļu māti inovatīvā veidā. Pēc viņas paziņojuma viņa cenšas parādīt savu darbu dabiskos aspektus. Šī tabula ir perlamutra, Korejas laka uz koka, kas pārklāta ar linu, sarkano mālu un kokogli.
Iekšpuse ir tikpat smalka kā ārpuse.
Mākslinieks Kima Dziesma Hūna bija “tikko izbeigta no skolas, kad viņa fenomena ekrāns kļuva par tādu, fenomenu. Izgatavots no viļņainām horizontālām koka sloksnēm, un telpu dalītājs atdala un apvieno divas telpas: ”saskaņā ar viņa bio. Šeit. viņš ir paplašinājis koncepciju uz neparastu “fenomenu” konsoli.
Salon Art + Design prezentēja savu daļu no mājas dekoru piederumiem un mākslas darbiem. Šis Joana Vasconcelos darbs ir keramikas zirgs, kas pārklāts ar mežģīnēm. Viņa ikdienas priekšmetus un materiālus un tos pārņem jaunos, sarežģītos darbos. Viņa „bieži ietver amatniecību, piemēram, adīšanu un tamborēšanu savā mākslā, kā arī parastos portugāļu mājsaimniecības priekšmetus, piemēram, keramikas figūras,” saka viņas paziņojums.
Milānas Nilufar galerija piedāvā Lindsay Adelmann skaisto Cherry Bomb apgaismes ķermeni. Homedit.com parādīja apgaismojumu no Adelmann studijas neilgi pēc ICFF 2015.
Vācu Ammana galerija iepazīstināja ar dažādiem gabaliem, taču tie bija interesantākie no Studio Nucleo! Itāļu studija ir izstrādājusi metodi, lai uztvertu senus koka gabalus, piemēram, šīs izkārnījumus, sveķu iekšpusē. Iegūtās mēbeles ir vizuāli saistošas un ļoti noderīgas.
Tas ir aizraujoši redzēt, kā Studio Nucleo var ietvert atsevišķas sveķu daļas, lai saglabātu sola formu.
Šos apbrīnojamos kubus, kas ir sēdvietas, galdi un māksla, vienā studijā ir arī Studio Nucleo. Atkal izmantojot epoksīda sveķus, amatnieki izveido šos „akmens fosilos” gabalus ar dažādiem pigmentiem.
Šo uzjautrinošo kokteiļu galdu gatavo ķīniešu dzimušais dizainers Shi Jianmin.
David Gill Galerija parādīja gabalus no Apvienotās Karalistes dizaineriem, piemēram, Fredericton Stallard. Izgatavots no akrila kafijas galdiņš, šķiet, ir brīdis, kad ūdens apstājās vidū.
Salons nebija bez tā dīvainajiem gabaliem. Šīs Barnabijas Barfordas dzīvnieku skulptūras ir neparasti vairākos līmeņos. Mākslinieks zina, ka izmanto masveida un antīko porcelāna figūriņas, un pēc tam tos izmaina, noņemot un pievienojot elementus un pārkrāsojot tos.
DeLorenzo galerija iepazīstināja ar AMOIA studijas darbu klāstu, izceļot tabulas, kas uzlabotas ar šķembu.
Ja kopējais zeltījums jūsu stilam ir pārāk liels, tabulas, piemēram, tās tiek “iemērktas” sasmalcinātā akmenī.
Kentuki dzimtā un stikla tēlnieks izveidoja šo sienas mākslas darbu, kas jūs aizveda uz R & Company gan no visas istabas. Neatkarīgi no tā, vai jums ir mūsdienīgs vai mūsdienīgāks interjers, viņa “Splash” skulptūra būtu centrālais punkts.
ASV mākslinieks Thaddeus Wolf izmanto netradicionālus stikla paņēmienus, lai izveidotu savus darbus. Viņš bieži izmanto stikla formēšanas procesu, kur katru pelējumu var izmantot tikai vienu reizi. Vēlāk viņš nokrāsoja stiklu un pēc tam pārgāja tajā, lai atklātu dažādas nokrāsas.
Wow ir viss, ko varam teikt Stefan Bishop kafijas galdiņam, ko piedāvā Cristina Grajales galerija.
Gaisma, kas filtrē šo tabulu krāsaino stikla virsmu, padara daļas no metāla pamatnes zemākas ar sarkanu gaismu. Skaista.
Pārakmeņota koksne ir lieliska galda virsma.
Dutko galerija parādīja skaistu mākslu, kā arī apdullināšanu, piemēram, Maria Pergay kafijas galdiņu. Rumānijas dzimušais mākslinieks, kas atrodas Parīzē, ir pazīstams ar savu novatorisko nerūsējošā tērauda izmantošanu.
Modernitāte piedāvā plašu antikvāru priekšmetu klāstu, kas specializējas retu un augstas kvalitātes mēbeļu, keramikas, stikla, apgaismojuma un juvelierizstrādājumu kolekcionēšanā un pārdošanā svarīgu skandināvu dizaineru vidū.
Šī grupa no Modernitātes rāda dažādus gabalus: Torbjorn Agdal tabulu, kas ir viens no ražīgākajiem pēckara Norvēģijas dizaineriem, kas tagad ir viens no slavenākajiem zviedru dizainera Eliasa Svedberga krēsliem un vācu līdera Otto Šulca armoire.
Galerie Chastel-Maréchal displejā tika iekļauti slavenie franču mākslinieka, juveliera un dizainera līnijas Vautrin pārsteidzoši spoguļi. “Mākslinieka dārgakmeņi un tēlotie objekti definēja Parīzes neoromantisko šiks.
Galdnieka darbnīcu galerijā bija redzami daži apbrīnojami gabali, ieskaitot šo laupītāju barona bufeti. Tas ir “dekonstruktīvs, neobrutālists”, sacīja galerijas pārstāvis. Centrālo daļu, kas rāda ogles, ieskauj bagātīgas zelta durvis, kas atveras, lai atklātu plauktu. Viņu papildinājums ir politisks paziņojums par bagātību, viņa piebilda.
The Lohmann Gallery kabīnē bija tik daudz skaistu mākslas piederumu un kuģu, lai mājās būtu grūti izvēlēties, ko jums parādīt. Šie gabali ir no abstraktas un brīvas formas līdz gludai, gludai un apburošai.
Stikla mākslinieks Laszlo Lukacsi, laminēts, slīpēts un pulēts atstarojošs stikls, lai padarītu šo apdullināšanu. Skatoties no dažādiem leņķiem, ventilatora detaļas vizuālā daļa mainās un kustas.
Galerie Kreo, kas kopš 1999. gada ir atvērta Parīzē, koncentrējas uz jaunu gabalu ražošanu sadarbībā ar pasaules svarīgākajiem mūsdienu dizaineriem. Salonā viņi parādīja dažas mūsdienīgas apgaismes ierīces un dažas jaunas mēbeles.
Mūsdienu mājas dekoru sporta mīļotājiem? Jūs bet? “Spēle uz sānu galda” ietver basketbola ikoniskās līnijas. parakstījis Jaime Hayon, to ražo Galerie kreo.
Šogad Salon eksponāti piedāvāja daudz dažādu iespēju gandrīz katrai gaumei. Māksla un mēbeles bija ļoti dzīvotspējīgas, pat ja ne vienmēr tās ir pieejamas. Neskatoties uz to, skatoties un pētot tādus augstas klases piedāvājumus kā šie, variet uzlabot jūsu dekoru izvēli un piedāvāt ideju ideju.
